Doktoren vender ned mot Time Lords – og sier et skikkelig farvel til Clara i en tilfredsstillende finale som åpner en sorgbrønn
jukse for sims penger
En stjernerangering på 5 av 5. Historie 262
Serie 9 – Episode 12
Handling
Doktoren står overfor en bittersøt hjemkomst da han, forrådt og fanget, med begge hjertene knust, viser hvor langt han ville være villig til å gå hvis noen tok alt han brydde seg om fra ham. Med sin søken etter å nå Gallifrey tilsynelatende over, engasjerer Tidsherren sitt eget folk i en kamp som vil ta ham til selve tidens ende, men hvem er den mystiske hybriden nevnt i den gallifreyanske profetien? Og akkurat hva var det doktoren etterlot seg som sin tilståelse...?
Første britiske sending
Lørdag 5. desember 2015
Cast
Doktoren – Peter Capaldi
Clara Oswald – Jenna Coleman
Ashildr – Maisie Williams
President Rassilon – Donald Sumpter
Generalen – Ken Bones, T'nia Miller
Gastron – Malachi Kirby
Svar – Clare Higgins
Kvinne – Linda Broughton
Plump mann – Martin T Sherman
Mannskap
Forfatter – Steven Moffat
Regissør – Rachel Talalay
Produsent – Peter Bennett
Musikk – Murray Gold
Designer – Michael Pickwoad
Utøvende produsenter - Steven Moffat, Brian Minchin
RT-anmeldelse av Patrick Mulkern
For det første, for en merkelig og poetisk måte å starte denne fantastiske finalen på. Kanskje vi forventet at det skulle begynne med fyrverkeri på Gallifrey. Et oppgjør mellom legen og tidsherrene for evigheten av lidelser de har påført ham. Men nei. Han rusler inn i Nevada, fortapt og fortvilet, og setter seg ned i en øde spisestue, bemannet av en som ser ut som Clara.
Hvis jeg ble uberørt av de forutsigbare og etter min mening kjedelige hendelsene i Face the Raven, trykker episode 12 absolutt på knappene mine. Det berører meg på uventede måter; det åpner på en overbevisende måte en brønn av sorg, og ja, flere ganger fikk jeg en tåre i øyet. Den første er når doktoren klabber en trist sang på gitaren hans, en bluesversjon av et kjent Murray Gold-tema. Hva blir det kalt? Jeg tror den heter Clara... Det fikk meg virkelig.
Det er lett å anta at han har lett etter Clara, har funnet henne, men at hun av en eller annen grunn ikke kjenner ham igjen. Gjennom episoden relaterer han nylige hendelser til henne med det vi oppfatter som bevisst tvetydighet fra hans side, til fordel for henne. Og når vi hopper videre, er det først mot slutten vi innser at middagen Clara er fullstendig klar over hva som skjer; det er den stakkars legen som snubler i mørket med hukommelsestap.
Det er et smart triks å trekke på seerne, noe som gjør dette, deres virkelige avskjed, spesielt effektivt. Clara har ansvaret for denne situasjonen. Hun har fikset ting for ham, gjenforent ham med Tardis og tar farvel: Du sa at minner blir historier når vi glemmer dem. Kanskje noen av dem blir sanger. Det er vakkert. Beundringsverdig forfatterskap av Steven Moffat.
Men, til kjøttet av historien. Doktoren vender tilbake til Gallifrey...
Dette er potensielt en stor sak. Etter tidskrigen har hjemmeplaneten hans lurt i den ekstreme enden av tidskontinuumet. Det er alltid en bekymring for at ideen om Time Lords er langt større og mer spennende enn virkeligheten. Altfor ofte har de blitt avbildet som avfeldige gamle tøser, lammet Time Luvvies som svirrer og brøler seg gjennom evigheten, og har faktisk gjort veldig lite. Siden Doctor Who kom tilbake i 2005 har de vært klokt holdt på en armlengdes avstand, og dukket bare ordentlig opp i 50-årsjubileumsspesialen og i David Tennants matte svanesang, The End of Time (2009/2010).
I den sistnevnte historien ble den onde president Rassilon spilt av ingen mindre enn Timothy Dalton. Kanskje den tidligere 007 var utilgjengelig eller uoverkommelig i 2015. Nå spilles han av Donald Sumpter med all elan til en dyspeptisk lastebilsjåfør. Sumpter er en pålitelig karakterskuespiller (hans Doctor Who CV går tilbake til The Wheel in Space 1968 og The Sea Devils 1972), men sørger for uinspirert rollebesetning her. Men samme det. Etter en kamp i ørkenen mister Rassilon the Redeemer and Resurrected sin autoritet og blir brått forvist fra Gallifrey. Legen sender også det høye råd på neste skyttelbuss. Han er i brann!
The Time Lords er en særegen gjeng – nesten alltid sett i en positur i sine forgylte kapper og tungvinte krager. En av mine eldste venner, Jan Vincent-Rudzki (som i en tidligere gjenfødelse var president i Doctor Who Appreciation Society) har mer enn en gang bemerket at denne gallifreyanske regalien ble etablert (i The Deadly Assassin) som sjeldne klær – ment. skal bare støves av ved helt spesielle anledninger. De har siden blitt strenge antrekk for Time Lords. Deres identifiserende silhuett.
Steven Moffat gir Gallifrey nok farge og variasjon til å avverge et plog. Vanlige folk utenfor Capitol ser ut som pionerer i det ville vesten, og Peter Capaldi går blant dem som Gallifreys svar på Henry Fonda. Han vender tilbake til låveboligen i ungdomstiden, det samme settet fra fjorårets Listen, som bekrefter (for at det ikke skulle være noen tvil) at Clara besøkte ham som gutt. Han er skjermet og beskyttet av plebeierne og, like etter, æret som en krigshelt av presidentvaktene som legger ned våpnene.
hvorfor jeg fortsetter å se 444
Det som virkelig liver opp ting er inkluderingen av Ohila, leder av Sisterhood of Karn, spilt med glimt og gravitas av den majestetiske Clare Higgins. Jeg beklaget det faktum at hun ikke hadde mer enn en cameo i The Magician’s Apprentice, så velkommen synet av henne som valser inn i rådssalen. Bare fordi hun kan. Jeg hørte at legen hadde kommet hjem. Man er så glad i fyrverkeri. Mange TV-seere vil sannsynligvis ikke ha en anelse om hvem Higgins er; hun er mer en teaterskuespillerinne. Jeg elsket henne i Vincent i Brixton på National i 2003, som hun vant tre av sine beste skuespillerinne Olivier Awards for.
Også prisverdig – for mangfold i casting – er fornyelsen av generalen. Selv om jeg ikke et øyeblikk tolererer legen som skyter generalen (som sist dukket opp på 50. og i alle fall ser ut til å være en alliert), garanterer den frekke transformasjonen fra Ken Bones til T'nia Miller definitivt en jubel – av grunner for enkelt å stave ut.
Angsten over hybriden virker overdreven. Det ser ut til å drive disse episodene, selv om jeg ikke har mønstret mye interesse for det. Har ikke folk på Gallifrey større bekymringer? I forrige uke fortalte legen oss, The Hybrid ... er meg. Det er lett å anta at han snakker om seg selv; det faktum at han er halvt menneske (se bort fra siden 1996). Han kunne like gjerne si, Hybriden ... er meg, og betyr Ashildr, vikingen han gjorde udødelig med et Mire-implantat.
Steven Moffat leker slemt med begge tolkningene når doktoren og Ashildr dukker opp ved tidens ende i ruinene av Capitol-klostrene. Ashildr kaster til og med en tredje teori inn i blandingen om at hybriden kan være en destruktiv kombinasjon av både doktoren og Clara. Jeg er glad for at det ikke er løst.
forza 4 billiste
Uansett hva sannheten måtte være, var doktoren forberedt på å skjule det han vet i årtusener i forrige episode. Som Clara, er jeg revet. Revet mellom vantro og å være forferdet over at han brukte fire og en halv milliard år sliter med å komme seg ut av slottsfellen i Heaven Sent, fast bestemt på å holde hemmeligheten hans og redde henne. Det tidsrommet er sjokkerende.
Implikasjonen er at de samme eonene har gått for Time Lords og Sisterhood of Karn. Fint, de nyter alle lang levetid, men de er ikke udødelige. Ohila og generalen har ikke fått en eneste rynke på den tiden. Ashildr, som er udødelig (bortsett fra ulykker), ville helt sikkert ha blitt helt rasende gal. Når hun slutter seg til fortellingen på slutten av tiden, virker hun bedre tilpasset enn noen gang. Dette er ikke klager; bare observasjoner.
En av de enorme gledene med denne finalen, spesielt for fans, er garantert gjenskapingen av det originale Tardis-kontrollrommet fra 1963. Jeg vil si trofast, bortsett fra at 1960-tallssettet var blekgrønt og til og med i begynnelsen ganske mørbanket. I Hell Bent har de gjort det hvitt, skinnende og lekkert. Dette er kanskje ikke legens egen Tardis, rett og slett en Tardis, men Peter Capaldis Doctor, Clara og Ashildr ser perfekt hjemme i den.
Selv om siste akt av finalen beveger seg sakte, er den full av følelser, full av import, og mye av det er satt i en Tardis som ser ut som en Tardis . Bedårende. Kall meg gammeldags, men denne kjærlige gjenskapingen av et klassisk 60-tallsdesign er alene nok til å fukte mine slitne øyne. Likevel er den moderne Tardis designet av Michael Pickwoad ikke redusert. Den kan holde seg. Som flere regissører i denne serien, finner Rachel Talalay nye vinkler for å få det enorme kammeret til å se fabelaktig ut.
Hun ser gripende de siste øyeblikkene av Moffats manus ettersom det gir en ikonisk status til den 12. doktoren. Ingen ord blir sagt, ingen er nødvendig, ettersom Murray Golds presserende tema for Capaldi bygger. I en sjakt av lys og tåke går han inn i sin for lengst forlatte Tardis. Det går sakte opp i hans nærvær. Det blir levende. Clara har lagt igjen en krittet beskjed på tavlen sin: Løp din flinke gutt og bli doktor. En ny fløyelsjakke venter på ham. En ny sonisk skrutrekker spretter ut av konsollen. Dørene lukkes mens han klikker med fingrene. Han bruker kontrollene og drar ut på nye eventyr.
Jeg elsker absolutt denne avslutningssekvensen. Kanskje aldri før har doktoren tapt og vunnet så mye på samme tid. Han har oppnådd det han satte seg for å oppnå for milliarder av år siden. Han har beseiret fiendene sine og reddet Clara. Jeg har sagt før at jeg skulle ønske de lot noen viktig terning – uten utsettelse eller oppstandelse. Men i dramatiske termer fungerer overlevelsen til Clara for meg. For en gangs skyld har doktoren fortjent makten over liv og død. Hans beste venn er frosset mellom et hjerteslag og det neste. De to kvinnene som han har spart fra døden er forent, i sin egen Tardis (fast i form av en amerikansk diner – Awesome!) og drar sammen til sine egne eventyr.
I den endelige uttellingen har Moffen vendt tilbake og destillert de to hovedpersonene til deres essens. Doktoren er den ensomme tidens herre og Clara Oswald er den umulige jenta igjen.
★★★★★ Fem stjerner hver til Peter Capaldi, Jenna Coleman, Rachel Talalay og Steven Moffat.
Går på settet
ekte apefisk
Jeg har besøkt noen merkelige, utenomjordiske steder, takket være Doctor Who. I en annen levetid, i 1983, vandret jeg gjennom hulene i Androzani Minor og satte meg bak Morgus skrivebord på Androzani Major (fra finalen av Peter Davisions Doctor). Jeg har vært i Sarn, Telos, Varos, Necros og ofte slept meg i kammeret der Colin Bakers doktor ble stilt for retten av Time Lords. Whoopee-doo! Men inntil i år hadde jeg aldri satt min fot på Gallifrey.
I august hadde jeg gleden av å gjøre det med Waris Hussein, da vi så Peter Capaldi og Jenna Coleman filme i Capitol-klostrene, den underjordiske databasen til Time Lords' Matrix dekorert med dumdristige inntrengere som Daleks, Cybermen, Weeping Angels. .. Og en blogger. Et fabelaktig detaljert, forvitret og solid sett, det så ut som det hadde vært der i århundrer.
Den dagen møtte Waris, den aller første Doctor Who-regissøren, Rachel Talalay, den aller siste. Da hadde vi gleden av å bli ført rundt i Tardis av doktoren selv, Mr Capaldi, og den suverent talentfulle produksjonsdesigneren, Michael Pickwoad (se galleriet nedenfor).
Selv når det er inaktivt, er det nåværende Tardis-kontrollrommet et sted med fryktinngytende skjønnhet – et komplett kammer, som en sfærisk tank. Det er ingen fjerde vegg. Du kommer inn enten fra en passasje nedenfor eller fra en plattform som fører til politiets boksdører. Når du først er inne, kan du lett tro at den kan transportere deg over tid og rom.
Tardis
RTs Patrick Mulkern og Peter Capaldi på settet (11. august 2015). Fotografert av Waris Hussein
Waris Hussein og designer Michael Pickwoad på settet (11. august 2015). Fotografert av Patrick Mulkern
Waris Hussein og designer Michael Pickwoad på settet (11. august 2015). Fotografert av Patrick Mulkern
Waris Hussein og designer Michael Pickwoad på settet (11. august 2015). Fotografert av Patrick Mulkern
Regissør Waris Hussein og Peter Capaldi på Tardis-settet (11. august 2015). Fotografert av Patrick Mulkern